Kemunculan AI generatif, seperti sistem yang mampu membuat gambar, musik, tulisan, bahkan video secara otomatis, menandai babak baru dalam dunia kreativitas digital. Dengan hanya memberikan perintah teks atau contoh referensi, AI kini dapat menghasilkan karya artistik dalam hitungan detik—mulai dari lukisan bergaya Van Gogh hingga lirik lagu pop. Teknologi ini membuka peluang besar dalam dunia desain, hiburan, dan konten digital karena memungkinkan siapa saja, bahkan tanpa keterampilan teknis, untuk menciptakan sesuatu yang menakjubkan. Namun, di balik kemajuan tersebut, muncul pertanyaan penting: apakah AI generatif sedang memperluas kreativitas manusia, atau justru mengancam eksistensi para seniman?

Bagi banyak seniman, AI generatif menghadirkan kekhawatiran nyata. Banyak karya AI dilatih menggunakan dataset besar yang diambil dari internet, sering kali tanpa izin atau kompensasi kepada pencipta aslinya. Hal ini menimbulkan isu etika dan hak kekayaan intelektual. Selain itu, muncul risiko penurunan nilai karya seni manusia yang dianggap bisa ditiru dengan mudah oleh mesin. Beberapa pelaku industri kreatif bahkan merasa bahwa nilai orisinalitas, emosi, dan proses penciptaan—yang menjadi inti dari seni—semakin terpinggirkan.

Namun, di sisi lain, AI generatif juga bisa dilihat sebagai alat kolaboratif. Banyak seniman justru menggunakannya sebagai medium baru untuk bereksperimen, mempercepat proses produksi, atau mengeksplorasi ide yang sebelumnya sulit diwujudkan. Dalam pandangan ini, AI bukanlah pengganti seniman, melainkan alat tambahan dalam palet kreatif manusia. Kuncinya terletak pada bagaimana kita mengatur, memahami, dan menggunakan teknologi ini: sebagai musuh yang menghapus karya manusia, atau sebagai mitra yang memperluas batas-batas imajinasi.